CLARA PEYA - SONSDENIT 26 - SA POBLA

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#SONSDENIT presenta:

CLARA PEYA — ‘Nuca’

(CAT)

Hi ha artistes que no acompanyen el seu temps: el travessen. Clara Peya pertany a aquesta classe de creadores que no entenen la música com un territori còmode, sinó com una manera de demanar, sacsejar, cuidar i obrir escletxes allà on qualque cosa semblava tancada.

Pianista, compositora i improvisadora amb un llenguatge absolutament propi, Peya ha construït una obra on conviuen la delicadesa i la urgència, la fragilitat i la força, l’emoció íntima i la consciència col·lectiva. La seva música travessa sense demanar permís la cançó, l’electrònica, la tradició clàssica, els ritmes contemporanis i una manera profundament física d’entendre el piano: no com un instrument ornamental, sinó com a centre nerviós, com a cos, com a pensament en moviment.

Amb Nuca, el seu nou disc, Clara Peya proposa una invitació tan necessària com incòmoda: girar el coll, mirar cap allà on no miràvem, entrenar de nou la musculatura de l’empatia. En un temps marcat per la incertesa, la desconfiança i els discursos que empenyen cap a l’aïllament, Nuca parteix d’una convicció lluminosa: la soledat també es pot compartir, i l’art pot tornar a reunir-nos no des de la por a la catàstrofe, sinó des del desig de viure plegats el futur.

El disc, despullat i minimalista, s’articula al voltant del so d’un piano de paret amb sordina, atmosferes electròniques i setze cançons interpretades per veus diferents. En directe, aquesta matèria sensible s’expandeix amb una banda poderosa i precisa: Didak Fernández a la bateria i percussió, Adri González al baix elèctric, guitarra espanyola i synths, i les veus d’Enric Verdaguer, Carmen Aciar i Will Mas, al costat del piano sempre magnètic de Clara Peya.

Nuca no cerca simplement emocionar: cerca crear un lloc. Un espai on allò vulnerable no sigui feblesa, on la bellesa no sigui evasió, on la música ens torni a recordar la seva capacitat més fonda: ajuntar cossos, mirades i preguntes dins una mateixa respiració.

A SONSDENIT, Clara Peya arriba amb una proposta d’enorme intensitat artística i humana: cançons punyents, melodies sensibles, textures electròniques i una presència escènica capaç de convertir el concert en una experiència de comunitat. Una música per girar el coll, obrir l’escolta i tornar a imaginar, encara que sigui per un instant, com ens podríem trobar d’una altra manera.

El concert tendrà lloc a la Plaça Alexandre Ballester, a Sa Pobla, un espai nou per a SONSDENIT. Teníem moltes ganes de sumar Sa Pobla a l’itinerari del festival, i fer-ho amb una artista tan estimada i necessària com Clara Peya ens sembla una manera preciosa d’obrir aquest nou capítol.

Situada en ple centre del poble, la plaça es transformarà en un espai escènic obert, aprofitant la presència arquitectònica de l’església i dels edificis que l’envolten com a marc natural per a la música i el públic. La pedra, les façanes, la vida quotidiana del poble i la nit d’estiu formaran part de l’experiència.

A SONSDENIT, els espais no són mai un simple decorat. A Sa Pobla, la música de Clara Peya trobarà un entorn especialment significatiu: una plaça com a lloc de trobada, de comunitat, d’escolta compartida. Un espai públic on Nuca, precisament, podrà desplegar tot el seu sentit: reunir-nos, mirar-nos de nou i recordar que la música també pot ser una manera de tornar a estar plegats.

(ESP)

Hay artistas que no acompañan su tiempo: lo atraviesan. Clara Peya pertenece a esa clase de creadoras que no entienden la música como un territorio cómodo, sino como una forma de preguntar, sacudir, cuidar y abrir grietas allí donde algo parecía cerrado.

Pianista, compositora e improvisadora con un lenguaje absolutamente propio, Peya ha construido una obra donde conviven la delicadeza y la urgencia, la fragilidad y la fuerza, la emoción íntima y la conciencia colectiva. Su música cruza sin pedir permiso la canción, la electrónica, la tradición clásica, los ritmos contemporáneos y una manera profundamente física de entender el piano: no como instrumento ornamental, sino como centro nervioso, como cuerpo, como pensamiento en movimiento.

Con Nuca, su nuevo disco, Clara Peya propone una invitación tan necesaria como incómoda: girar el cuello, mirar hacia donde no mirábamos, entrenar de nuevo la musculatura de la empatía. En un tiempo marcado por la incertidumbre, la desconfianza y los discursos que empujan al aislamiento, Nuca parte de una convicción luminosa: la soledad también puede compartirse, y el arte puede volver a reunirnos no desde el miedo a la catástrofe, sino desde el deseo de vivir juntos el futuro.

El disco, desnudo y minimalista, se articula en torno al sonido de un piano de pared con sordina, atmósferas electrónicas y dieciséis canciones interpretadas por distintas voces. En directo, esa materia sensible se expande con una banda poderosa y precisa: Didak Fernández en la batería y percusión, Adri González al bajo eléctrico, guitarra española y synths, y las voces de Enric Verdaguer, Carmen Aciar y Will Mas, junto al piano siempre magnético de Clara Peya.

Nuca no busca simplemente emocionar: busca crear un lugar. Un espacio donde lo vulnerable no sea debilidad, donde la belleza no sea evasión, donde la música vuelva a recordarnos su capacidad más profunda: la de juntar cuerpos, miradas y preguntas en una misma respiración.

En SONSDENIT, Clara Peya llega con una propuesta de enorme intensidad artística y humana: canciones punzantes, melodías sensibles, texturas electrónicas y una presencia escénica capaz de convertir el concierto en una experiencia de comunidad. Una música para girar el cuello, abrir la escucha y volver a imaginar, aunque sea por un instante, cómo podríamos encontrarnos de otra manera.

El concierto tendrá lugar en la Plaça Alexandre Ballester, en Sa Pobla, un espacio nuevo para SONSDENIT. Teníamos muchas ganas de sumar Sa Pobla al itinerario del festival, y hacerlo con una artista tan querida y necesaria como Clara Peya nos parece una forma preciosa de abrir este nuevo capítulo.

Situada en pleno centro del pueblo, la plaza se transformará en un espacio escénico abierto, aprovechando la presencia arquitectónica de la iglesia y de los edificios que la rodean como un marco natural para la música y el público. La piedra, las fachadas, la vida cotidiana del pueblo y la noche de verano formarán parte de la experiencia.

En SONSDENIT, los espacios no son nunca un simple decorado. En Sa Pobla, la música de Clara Peya encontrará un entorno especialmente significativo: una plaza como lugar de encuentro, de comunidad, de escucha compartida. Un espacio público donde Nuca, precisamente, podrá desplegar todo su sentido: reunirnos, mirarnos de nuevo, y recordar que la música también puede ser una manera de volver a estar juntos.

(ENG)

Some artists do not simply accompany their time: they cut through it. Clara Peya belongs to that kind of creator who does not see music as a comfortable territory, but as a way of asking, shaking, caring and opening cracks where something seemed closed.

A pianist, composer and improviser with an unmistakable language of her own, Peya has built a body of work where delicacy and urgency, fragility and force, intimate emotion and collective awareness coexist. Her music moves freely through song, electronics, classical tradition, contemporary rhythms and a deeply physical understanding of the piano: not as an ornamental instrument, but as a nerve centre, a body, a form of thought in motion.

With Nuca, her new album, Clara Peya offers an invitation as necessary as it is unsettling: to turn our necks, to look where we were not looking, to train once again the muscles of empathy. In a time marked by uncertainty, mistrust and discourses that push us towards isolation, Nuca begins from a luminous conviction: loneliness can also be shared, and art can bring us together again not through fear of catastrophe, but through the desire to live the future together.

The album, bare and minimalist, is built around the sound of a muted upright piano, electronic atmospheres and sixteen songs performed by different voices. Live, this sensitive material expands through a powerful and precise band: Didak Fernández on drums and percussion, Adri González on electric bass, Spanish guitar and synths, and the voices of Enric Verdaguer, Carmen Aciar and Will Mas, alongside Clara Peya’s ever-magnetic piano.

Nuca does not simply seek to move us: it seeks to create a place. A space where vulnerability is not weakness, where beauty is not escape, and where music reminds us of one of its deepest powers: to bring bodies, gazes and questions together in a shared breath.

At SONSDENIT, Clara Peya arrives with a proposal of enormous artistic and human intensity: sharp-edged songs, sensitive melodies, electronic textures and a stage presence capable of turning a concert into an experience of community. Music that asks us to turn our necks, open our listening and imagine again, even if only for a moment, how we might meet one another differently.

The concert will take place in Plaça Alexandre Ballester, in Sa Pobla, a new space for SONSDENIT and an addition that makes us especially happy. We had long wanted to include Sa Pobla in the festival’s itinerary, and doing so with an artist as beloved and necessary as Clara Peya feels like a beautiful way to open this new chapter.

Set in the very centre of the town, the square will be transformed into an open-air stage, using the architectural presence of the church and the surrounding buildings as a natural frame for the music and the audience. Stone, façades, the everyday life of the town and the summer night will all become part of the experience.

At SONSDENIT, venues are never just scenery. In Sa Pobla, Clara Peya’s music will find a particularly meaningful setting: a square as a place of encounter, community and shared listening. A public space where Nuca can fully unfold its meaning: bringing us together, inviting us to look at one another again, and reminding us that music can also be a way of learning how to be with one another once more.